Harold Ramis znalazł złoto w tym filmie o człowieku uwięzionym w pętli czasu. On crafted zabawny film z Bill Murray jako lovable schmuck, który również przynosi trochę mózgu. Bohaterowie są sympatyczni, a jeśli jesteś fanem Murraya, polubisz jego sarkastyczną dostawę i głębsze znaczenie za jego żartami.
It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World
W pierwszym odcinku, człowiek o nazwie Smiler Grogan powoduje ogromny korek drogowy przez kradzież milionów dolarów. Po spowodowaniu korka, zostaje zabity, zanim będzie mógł ujawnić swój skradziony łup. W rezultacie zebrani kierowcy rozpoczynają poszukiwania jego łupu.
Film ma wiele klasycznych scen, w tym scenę z udziałem Three Stooges. Oprócz zany fabuły, film zawiera również cameo występy wielu popularnych gwiazd komedii. Podczas gdy film zawiera wiele pamiętnych scen z przeszłości, jedna sekwencja wyróżnia się jako atrakcja. W tej sekwencji Moe Howard, Larry Fine i Joe DeRita odgrywają scenę bez żadnego dialogu. Ta sekwencja była jedną z najzabawniejszych scen w filmie i wywołała śmiech wielu osób.
Napisy końcowe i partytura filmu są świetne. Ten film jest klasykiem gatunku. Jego sekwencje przemocy są idealne dla gatunku. Niektóre z sekwencji akcji w tym filmie obejmują zniszczenie stacji benzynowej, walkę między Cezarem i Adamsem w piwnicy oraz pościg za Tracy.
Ta amerykańska screwball comedy z 1963 roku została wyreżyserowana przez Stanleya Kramera i wystąpiły w niej największe filmowe klauny epoki. W obsadzie znaleźli się Spencer Tracy, Ethel Merman, Milton Berle i Sid Caesar. Kolejną pamiętną postacią był Spencer Tracy jako detektyw policyjny.
Film znany jest z ogromnej obsady. W składzie znajduje się każdy liczący się komik pracujący wówczas w Hollywood, choć większość z nich to walk-ony. Mimo to komedia jest hitem wśród widzów, a Mad World zdobył dwa Złote Globy i nagrodę za najlepszy montaż dźwięku.
It’s a Quiet Place
Film opowiada o rodzinie, która jest zmuszona żyć bez dźwięku. Podczas gdy rodzice próbują wymyślić sposób na przetrwanie, ich najstarsza córka Regan zaczyna obwiniać się za tragedię, która spotkała jej rodzinę przed laty. Rodzina w końcu znajduje rozwiązanie, ale problem nie jest tak łatwy, jak się wydaje.
Jedną z wielu rzeczy w filmie, które utrzymają cię w zainteresowaniu jest fakt, że wykorzystuje techniki thrillera psychologicznego, aby cię przestraszyć. Podczas gdy film nie jest doskonały, jest to prawdziwe widowisko. To jeden z tych filmów, które powinieneś zobaczyć przed śmiercią.
Film ma potężne przesłanie. Nie chodzi tylko o schronienie świata przed niebezpieczeństwem; oferuje również sposób na dokonanie zmian. Jest to szczególnie widoczne w ostatnim akcie filmu, który ma jedno z najlepszych końcowych ujęć w horrorze w ostatniej pamięci.
Jeśli jesteś fanem strasznych filmów, powinieneś sprawdzić „A Quiet Place” i jego sequel. Oba filmy są bardzo dobrze zagrane i pozostawią cię w stanie zaklęcia. A Quiet Place to oryginalny post-apokaliptyczny thriller, który przykuje Twoją uwagę.
Jeśli podobał ci się pierwszy film, powinieneś obejrzeć część II, która jest sequelem tego samego świata. Sekwencja skupia się na rodzinie i miłości w postapokaliptycznym świecie. Ten film gwiazdy ten sam rdzeń obsady z pierwszego, ale rozszerza się na zakres świata. Replikuje również przesłanki z pierwszego filmu, świat, w którym cisza jest niezbędna do przetrwania.
Podczas gdy „A Quiet Place” ma pewne wady, oferuje kilka wspaniałych momentów. Ton i historia filmu są spójne z pierwszym filmem, a film jest dobry dla fanów obu filmów.
Gandhi
Jeśli fascynuje cię życie Mahatmy Gandhiego, to prawdopodobnie widziałeś jeden lub więcej jego filmów. Jako jedna z najważniejszych postaci indyjskiego ruchu niepodległościowego, Gandhi zainspirował wielu filmowców na przestrzeni lat do stworzenia filmów o jego życiu i pracy. Jego metody oporu bez użycia przemocy, nieposłuszeństwo obywatelskie i chęć zmiany świata zostały uwiecznione na filmach przez niektóre z najsłynniejszych nazwisk na świecie. Brytyjski Instytut Filmowy uznał Gandhiego za 34. najlepszy brytyjski film wszech czasów!
Film przedstawia historię życia Gandhiego i jego walkę o wyzwolenie Indii spod brytyjskiego panowania. Chociaż Brytyjczycy rządzą Indiami niemalże prawem boskim, to jednak bez zgody Indii ponoszą ciężar „białego człowieka”. Po uświadomieniu sobie, że Hindusi są obywatelami drugiej kategorii na swojej własnej ziemi, Gandhi postanawia rozpocząć kampanię obywatelskiego nieposłuszeństwa. Jego wysiłki spotykają się początkowo z kpinami i odrzuceniem. Rząd brytyjski reaguje na jego kampanię podstępem i brutalnością.
Podczas gdy „Gandhi” nie jest w pełni o życiu Mahatmy Gandhiego, jest to potężny biopic przywódcy rewolucji. W roli tytułowego przywódcy indyjskiego ruchu nacjonalistycznego występuje Ben Kingsley. Choć może nie jest to opowieść obyczajowa, porusza kwestię rozlewu krwi i podziału Indii i Pakistanu w 1947 roku. Pokazuje też, jak pękało serce Gandhiego, nawet w czasach, gdy był on w obliczu tych wyzwań.
„Gandhi” to nagrodzony Oscarem film biograficzny w reżyserii Richarda Attenborough. Uczy on świat o życiu Gandhiego i jego filozofii politycznej. Film pokazuje przemoc związaną z zaborem i wpływ jego protestu bez użycia przemocy na Indie. W filmie cichy, miękko mówiący występ Bena Kingsleya oddaje moc i siłę moralną Gandhiego.
The Ballad of Tom Joad
The Ballad of Tom Joad to klasyczna amerykańska powieść, która została przerobiona na film przez reżysera Johna Forda. Książka została napisana przez Woody’ego Guthrie, który wcześniej nie był szeroko czytany, ale niedawno widział filmową adaptację „Grona gniewu”. Uznał, że to bardzo wymowna historia i napisał piosenkę upamiętniającą swoje przeżycia.
Głos i opowiadania Toma Joada są bardzo wrażliwe na epokę depresji, a teksty piosenek są w dużej mierze zapożyczone od Woody’ego Guthriego. Opowieści są bezlitosne, dosadne i potoczne. Nawet muzyka, która jest w większości akustyczna, jest w dużej mierze pozbawiona ukojenia. Raczej błądzi w kółko.
Bruce Springsteen napisał piosenki inspirowane filmem, w tym „The Ghost of Tom Joad”. To strzelista, pracownicza piosenka o rodzinie imigrantów żyjącej w sercu amerykańskiego snu. Springsteen napisał później przeróbkę tej piosenki, która znalazła się na kompilacyjnym albumie High Hopes. Piosenka została pierwotnie dołączona jako darmowy singel do domowego filmu Springsteena z 1997 roku.
The Ghost of Tom Joad ma długą linię w ramach kariery Springsteena. Oczywistym antecedentem jest Nebraska, akustyczny album Springsteena z czterościeżkowymi kasetami demo, wydany pomiędzy The River a Born in the U.S.A. Chociaż jest to bliski kuzyn, The Ghost Of Tom Joad nie jest tak nawiedzający czy sugestywny jak Nebraska. Nie jest to późnonocny horror o autostradzie, ale to wciąż dobra propozycja dla miłośników gatunku.
W trakcie podróży Toma Joada jego rodzina zaczyna się rozpadać. Po zabójstwie ojca, on i jego żona, Mary Joad, są zmuszeni przenieść się do nowego miasta. Zaczynają nowe życie z nową rodziną, a jedynym sposobem na utrzymanie ich życia razem jest walka.
Rocky
Filmy z serii Rocky były jedną z najbardziej udanych franczyz w Hollywood. Nic dziwnego, że Sylvester Stallone jako pierwszy ogłosił, że wymyślił sequel. Aktor, który grał Rocky’ego Balboa w oryginale, potwierdził, że wystąpi w filmie w lipcu 2019 roku. Film będzie koprodukcją między MGM i Winkler Films, a Stallone będzie służył jako scenarzysta i reżyser. Będzie to siódma odsłona franczyzy filmowej Rocky.
To ostatni film o Rockym, w którym Rocky Balboa występuje jako „człowiek” – niesławny bokser wszedł w swoją fazę meathead. Choć jego motywacja do powrotu do walki z Apollem wydaje się cyniczna, to z perspektywy młodego mięczaka ma ona sens. Ostatecznie Rocky musi walczyć lub połamać nogi dla Tony’ego Gazzo.
Postać Rocky’ego jest złożona, a historia obraca się wokół kwestii rasy, klasy i przywilejów. Historia podąża za nieślubnym synem Apollo Creeda, który postanawia walczyć i spróbować zaistnieć w świecie boksu. Chociaż ten film porusza kwestie rasy i klasy, to jest to dobre oglądanie dla całej rodziny.
Seria filmów Rocky to jedna z najbardziej popularnych i cenionych franczyz filmowych w historii. Historia Rocky’ego Balboa i jego walki na szczyt urzeka widzów od pokoleń. W sześciu odsłonach seria ma fabułę dla każdego członka rodziny.
Pierwszy film, „Rocky”, rozpoczął serię. W 1976 roku film opisywał życie włosko-amerykańskiego boksera. Była to historia od szmat do bogactwa człowieka, który dorastał w Stanach Zjednoczonych. Film trwał dwie godziny i wystąpili w nim tacy aktorzy jak Apollo Creed i Adrian.
